Days ago the fashion designer Angelo Marani passed away (he was seventy years old), renowned name in the realm of ready-to-wear and knitwear – founder of company Marex producing the label which brings his name and brand .GIULIAMARANI, created by the bright daughter Giulia Marani – kind man who stays in the hearts of the ones like me were lucky enough to know and be close to him and his marvelous family. He was a joyful and generous individual, eager and untiring worker. Creativity, lightness, warm-hearted attitude and humility are some of features of Angelo, ironic man, intellectually and morally honesty, who was always contemporary as it is evidenced by the Spring/Summer 2017 collection he made, presented during the Milan Fashion Week. That was the event where I saw Angelo who talked to me about the sporty-chic suggestions from Seventies, the Hollywood glamour that were embodied in it. Creativity and technology, a wide consciousness in terms of manufacture, sense of cloth are the alchemies impressed in the creations he made, productions and different combinations of materials, evidencing the excellence of made in Italy. That is the way I like reminding and as he deserves. Dear Angelo, I say you goodbye and I hug you with all of my love, respect and sympathy.
CIAO ANGELO
Angelo Marani Spring/Summer 2017, photo by N
È venuto a mancare giorni fa il fashion designer Angelo Marani (all’ età di settanta anni), rinomato nome nell’ ambito del prêt a porter e della maglieria – fondatore dell’ azienda Marex che produce la sua etichetta e il brand .GIULIAMARANI, creato dalla brillante figlia Giulia Marani -, uomo di grande umanità che resta nei cuori di chi come me ha avuto il piacere e la fortuna di conoscer, esser vicino a lui ed alla sua splendida famiglia. Gioiosa e generosa individualità, lavoratore alacre e indefesso. Creatività, levità, calore e umiltà sono alcuni dei tratti di Angelo, uomo ironico, intellettualmente e moralmente onesto, sempre al passo con i tempi come si evince dalla sua collezione primavera/estate 2017, presentata in occasione della Milan Fashion Week. Questa, la circostanza in cui ho incontrato Angelo il quale mi ha parlato delle suggestioni sporty-chic, Seventies, del glamour hollywoodiano che erano in essa racchiuse. Creatività e tecnologia, un’ ampia consapevolezza manifatturiera, senso del tessuto sono le alchimie impresse nelle sue creazioni, lavorazioni e svariate combinazioni di materiali che testimoniano l’ eccellenza del made in Italy. Questo è come mi piace ricordarlo e come merita. Con tutto il mio affetto, stima e simpatia, caro Angelo ti saluto e ti abbraccio.
Angelo Marani Spring/Summer 2017, photo by NAngelo Marani Spring/Summer 2017, photo by N
Me, myself and I along with Giulia Marani, photo by N
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016 collection along with the works by Nicola Felice Torcoli, photo by N
Colored geometries, constructions giving rise to a dialogue between art and fashion, a leitmotiv of the young fashion designer Giulia Marani feature in “Tetris”, the Fall/Winter 2015-2016 collection she made by teaming with the artist Nicola Felice Torcoli. His architectural, 3d suggestions evoke the celebrated videogame “Tetris” which gives the name to the collection, are impressed in collages arising from a successful game of textures, made of canvas stripes oil painted and find a new context in the refined knitwear by Giulia. The creations she made – dresses, bodysuits, fun sweaters, jackets – are enriched by cuts and decorations emphasizing the silhouette and joining comfort, refinement, high-end materials – as mohair and the printed silk doubled cloth – and precious details talking about the fine manufacture of made in Italy.
GEOMETRIE, COSTRUZIONI & ARTE: “TETRIS” DI GIULIA MARANI
Nicola Felice Torcoli, photo by N
Colorate geometrie, costruzioni che danno vita a un dialogo tra moda e arte, un leitmotiv della giovane fashion designer Giulia Marani sono i protagonisti di “Tetris”, la collezione autunno/inverno 2015-2016 da lei realizzata avvalendosi della collaborazione dell’ artista Nicola Felice Torcoli. Le sue architettoniche, tridimensionali suggestioni evocano il celebre videogame “Tetris” che da il nome alla collezione, sono impresse in collages, risultato di un felice gioco di textures, realizzato con strisce di tela dipinte a olio, trovano un nuovo contesto nella raffinata maglieria di Giulia. Le sue accattivanti creazioni – abiti, body, divertenti maglioni, giacche – sono arricchite da un sapiente gioco di tagli e decori che enfatizzano la silhouette e uniscono comfort, raffinatezza, materiali di alta qualità – come il mohair e il tessuto doppiato di seta stampata – e preziosi dettagli che parlano della fine manifattura del made in Italy.
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016, photo by N
Nicola Felice Torcoli, photo by N
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016, photo by N
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016, photo by N
Nicola Felice Torcoli, photo by N
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016, photo by N
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016, photo by N
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016, photo by N
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016, photo by N
Giulia Marani Fall/Winter 2015-2016 collection along with the work by Nicola Felice Torcoli, photo by N
Giulia’s father, the fashion designer Angelo Marani, photo by N
It was recently held in Milan, at Palazzo Visconti, in via Lanzone 2, at the suggestive rooms of an apartment created by the celebrated architect Luigi Caccia Dominioni, the exhibition event “Lines strategy: group of creative families in an interior”, ideated by 5VIE ART+ DESIGN and Nunzia Garoffolo, included in the format of “Fashion at 5 Vie”, macro happening which took place in the 5 Vie district, featuring 15 eventi and trunk-shows, featuring in the calendar of Milan Fashion Week, sponsored by the National Chamber of Buyer and curated by Nunzia Garoffolo which featured the creativity made in Italy by Matteo Thiela, Giulia Marani, Move Cappelli, Olga Pong, Anna Porcu, Bea Bongiasca, SH-Jewels by Stephan Hamel, Mia D’ Arco, Susana Traça, Svetlana Schmidtand Arnoldo Battois. An experiential exhibition path, emphasized by the flair of set-designer Giovanni Ottonello – made by teaming with the MilanIstituto Europeo di Design (IED) – and the furniture created by Luigi Caccia Dominioni, made of presences and absences, lightness, present and past where the suggestions inspired by Visconti, film memories coming from the celebrated movie “Conversation piece” dialogued with the contemporary creativity.
“Bombyx” project by Matteo Thiela, photo by N
Bombyx project by Matteo Thiela, photo by N
Innovation and experimentation, a vibrant aesthetics embodying a healthy ethic, this is the “Bombyx” project by Matteo Thiela, visionary fashion designer who inspired by the silkworm, creating a cloth he patented – made by teaming with a group of homeless women – combining wool, silicon and other materials, some of them have a reflective effect, feature in a series of clothes, suits and long shirts, solemn and austere architectures that evidence his conceptual rigor and are shown in these days, during the Paris Fashion Week, in the windows of renowned concept-store L’ Eclaireur. Fashion meets art, as it is impressed in “Tetris”, the Fall/Winter 2016-2017 collection by Giulia Marani who collaborate with the bright artist Nicola Felice Torcoli, where the patterns impressed in the collage he made found a new context in the soft creations by Giulia, joining comfort, refinement, high-end materials, giving rise to genuine passé-partout.
Giulia Marani along with the works by Nicola Felice Torcoli, photo by NOlga Pong, photo by N
Olga Pong, photo by N
A detail ft. in the site-specific installation made by Olga Pong, photo by N
Olga Pong, photo by N
Craftsmanship, timeless elegance and precious details talking about excellence are part of the hats by Move Roma, brand created by the milliner Massimiliano Amicucci. Poetry and lightness, paying homage to the nature and its little hosts, are the sign of Olga Pong, milliner, who made head accessories, jewelry and also a delicate site-specific installation by using wood, lace and hanger. Art, antique and design, old and modern, cameo becomes contemporary in the successful reinterpretation of Anna Porcu, Tuscany jewelry who uses antique cameos, as the ones presented during the exhibition event, coming from the mid-seventeenth century, blending gold, silver and hand carved leather. A smashing design along with high jewelry techniques makes concrete the Eastern and Western culture coming together. This is the sign of young and promising jewelry designer Bea Bongiasca which shines in the collection “No Rice No Life” she made where she questions on themes that are strictly connected to the human being, as the necessities, real needs of individual and consumption in a globalized society, an engaging tale under the sign of deepness, lightness and irony. Unusual materials combining precious gems to plastic, give rise to a brilliant reinterpretation of the gorgier concept – depicted by Van Dyck – by SH-JEWELS, brand created by Stephan Hamel in collaboration with Roberta Bini.
Move Roma, photo by N
Anna Porcu, photo by N
Anna Porcu, photo by N
Bea Bongiasca, photo by N
SH-Jewels, photo by N
Mia D’ Arco, photo by N
Susana Traça, photo by N
Susana Traça, photo by N
Instead mysticism, the mandala concept is revisited in a pop way by Svetlana Schmidt, genius designer and artist who made collages of whose patterns are transposed in silk scarves and pillows made by Como manufacture. These creations will feature in the 2015 edition of Milanese contemporary art tradeshow MIART. A timeless luxury, precious details and a continuous search of shapes and volumes, combined to a fine craftsmanship are the paradigms of Arnoldo Battois, brand of bags created by Silvano Arnoldo and Massimiliano Battois. These have been the features of event which has opened on Friday 27th February 2015, has run through Sunday 1st March 2015 early afternoon and celebrated by the cocktail-party “Beyond the lines, 5 Vie” which was held the evening of 28th February 2015 featuring the DJ-set of renowned TV, radio persona and social activist Andrea Pellizzari. An interlude under the sign of concept and ideas on the move paying homage to made in Italy and its most vibrant signes talking about contemporary times and uniqueness, enriched by the mellow taste of vines by the wine house Antonutti.
Svetlana Schmidt, photo by N
Arnoldo Battois, photo by N
LINES STRATEGY: GRUPPO DI FAMIGLIE CREATIVE IN UN INTERNO
Lines strategy, photo by N
Si è recentemente tenuto a Milano, a Palazzo Visconti, in via Lanzone 2, presso le suggestive stanze di un appartamento creato dal celebre architetto Luigi Caccia Dominioni, l’ evento espositivo “Lines strategy: gruppo di famiglie creative in un interno”, ideato da 5VIE ART+ DESIGN e da me – incluso nel format di “Fashion at 5 Vie”, macro happening che si è svolto nel distretto di 5 Vie, comprensivo di 15 eventi e presentazioni, inserito nel calendario della settimana della moda milanese -, patrocinato dalla Camera Buyer e da me curato di cui è stata protagonista la creatività made in Italy di Matteo Thiela, Giulia Marani, Move Cappelli, Olga Pong, Anna Porcu, Bea Bongiasca, SH-Jewels by Stephan Hamel, Mia D’ Arco, Susana Traça, Svetlana Schmidt e Arnoldo Battois. Un percorso espositivo esperienziale, enfatizzato dall’ estro del set-designer Giovanni Ottonello – realizzato mediante la gentile collaborazione dell’ Istituto Europeo di Design (IED) di Milano – e dagli arredi creati da Luigi Caccia Dominioni, fatto di presenze e assenze, levità, presente e passato in cui le suggestioni di viscontiana memoria, memorie filmiche tratte dalla celebre pellicola “Gruppo di famiglia in un interno” si univano alla creatività contemporanea.
“Bombyx” project by Matteo Thiela, photo by N
Innovazione e sperimentazione, un’ estetica vibrante che racchiude un’ etica salubre, questo è il progetto “Bombyx” di Matteo Thiela, visionario fashion designer che si è ispirato alla larva del baco da seta, creando un tessuto da lui brevettato – realizzato effettuando un tutoraggio a un gruppo di donne senza fissa dimora – che unisce lana, silicone e altri materiali alcuni dei quali hanno un effetto catarifrangente, protagonista una serie di abiti, completi e tuniche, architetture, solenni e austere che testimoniano il suo rigore concettuale e in questi giorni, durante la fashion week parigina, sono esposte nelle vetrine del rinomato concept-store L’ Eclaireur. La moda incontra l’ arte, come è impresso in “Tetris”, la collezione autunno/inverno 2016-2017 di Giulia Marani che si è avvalsa della collaborazione del brillante artista Nicola Felice Torcoli, in cui i motivi impressi nei suoi collage tridimensionali hanno trovato un nuovo contesto nelle morbide creazioni di Giulia che uniscono comfort, raffinatezza, alta qualità dei materiali, dando vita ad autentici passè-partout.
“Bombyx” project by Matteo Thiela, photo by N
Giulia Marani, photo by N
Artigianalità, eleganza senza tempo e dettagli preziosi che parlano di eccellenza sono impressi nei cappelli di Move Roma, brand creato dal designer Massimiliano Amicucci. Poesia e levità, suggestioni esistenzialiste che rendono omaggio alla natura e ai suoi piccoli ospiti sono il segno di Olga Pong, designer di cappelli, cerchietti, gioielli che ha anche realizzato una delicata installazione site-specific avvalendosi di legno, pizzo e fil di ferro. Arte, antiquariato e design, antico e moderno, il cammeo diventa contemporaneo nella felice reinterpretazione di Anna Porcu, designer di gioielli toscana che si avvale di cammei antichi, come quelli presentati nell’ evento espositivo, risalenti alla metà dell’ Ottocento, che uniscono oro, argento e pelle intagliata a mano. Un formidabile design unitamente a tecniche di alta gioielleria concretizza l’ incontro tra la cultura orientale e occidentale. Questo, il segno della giovane e promettente designer di gioielli Bea Bongiasca che splende nella sua collezione “No Rice No Life” in cui si interroga su tematiche strettamente connesse all’ essere uomo, quali le esigenze, i reali bisogni dell’ individuo e il consumismo in una società globalizzata, un racconto avvincente all’ insegna di profondità, leggerezza e ironia. Materiali insoliti che uniscono gemme preziose a plastica, danno vita a una felice rivisitazione del concetto di gorgiera – immortalata nei dipinti di Van Dyck – di SH-JEWELS, brand creato da Stephan Hamel in collaborazione con Roberta Bini.
Mirroring: the hats by Move Roma, photo by N
Olga Pong, photo by N
Olga Pong, photo by N
Olga Pong, photo by N
Anna Porcu, photo by N
Bea Bongiasca, photo by N
Me, myself & I, Roberta Valentini, Nicola Paccagnella and Bruna Casella, photo by Anna Porcu
SH-Jewels, photo by N
Essenzialità, forme che incorporano il gusto e la cultura della tradizione e dell’ artigianalità italiana sono il leitmotiv di Mia D’arco, brand di gioielli che nasce nel 2013 dalla fusione tra lo spirito imprenditoriale dell’attore Luca Argentero con la sua casa di produzione Inside productions e la passione innata per la moda della moglie Myriam Catania e sua sorella Giulia. Una femminilità assertiva e cosmopolita, enfatizzata da un’ accattivante combinazione di segni e culture, è celebrata dalla designer di calzature Susana Traça, la quale ha presentato la “Running strike”, protagonista della collezione autunno/inverno 2015-2016 del marchio che porta il suo nome, una divertente reintepretazione della sneaker che unisce il calzino di camoscio al cavallino stampato unitamente ad altri raffinati materiali.
Mia D’ Arco, photo by N
Susana Traça, photo by N
Il misticismo, il concetto del mantra è invece rivisitato in chiave pop da Svetlana Schmidt, geniale designer e artista che ha realizzato collages i cui motivi sono stati trasposti su foulard e cuscini di seta di manifattura comasca. Tali creazioni saranno presenti all’ edizione del 2015 della fiera d’ arte contemporanea milanese MIART. Un lusso senza tempo, preziosi dettagli e una continua ricerca di forme e volumi abbinate a una fine artigianalità sono i paradigmi di Arnoldo Battois, marchio di borse creato da Silvano Arnoldo e Massimiliano Battois. Questi, i protagonisti dell’ evento, che si è aperto venerdì 27 febbraio 2015, è proseguito fino al primo pomeriggio di domenica 1 marzo 2015 ed è stato celebrato dal party “Beyond the lines, 5 Vie” tenuto in serata il 28 febbraio 2015 con il DJ set del noto personaggio televisivo, radiofonico e attivista nel sociale Andrea Pellizzari. Un interludio all’ insegna di concetti e idee in movimento che rendono omaggio al made in Italy ed ai suoi segni più vibranti che parlano di eccellenza, contemporaneità e unicità, arricchito dal suadente gusto dei vini della casa vinicola Antonutti.
Svetlana Schmidt, photo by N
Svetlana Schmidt, photo by N
Svetlana Schmidt, photo by N
Arnoldo Battois, photo by N
Elisa Pervinca Bellini and the set-designer Giovanni Ottonello, photo by N
Me, myself & I along with Stephan Hamel and Monica Re, photo by Nicola Paccagnella
Me, myself & I along with Angelo Cruciani, photo by N
Me, myself & I along with Anna Porcu and Roberta Valentini, photo by N
Me, myself & I along with Bea Bongiasca and Andreina Longhi, photo by N
Me, myself & I along with Giovanni Ottonello, photo by N
Art and fashion features in “Click”, the Spring/Summer 2015 collection by the bright, young fashion designer Giulia Marani, inspired by the lyricism of landscapes by the photographer Andrea Tonellotto. The visions and urban geometries of photographs he made, the instantaneousness of shoot made with Polaroid camera, find a new context in fashion and are impressed on the prints and textiles that emphasize their dynamism. The craftsmanship made in Italy, a family’s attitude(being Giulia the daughter of Angelo Marani) is embodied in creations that are a genuine passé-partout. Clean and fluid lines, some of them caress the silhouette, reinterpret the volumes from Sixties where it shines a smashing research, experimentation, high-end materials(viscose, cotton, silk) and care for details. An alchemy of bright and light colors along with black and white, cloths and yarns, inlay works, thought to emphasize the idea of movement, give rise to a fresh, versatile and contemporary elegance.
“CLICK”: ARTE & MODA SOTTO IL SEGNO DI GIULIA MARANI
Giulia Marani & Andrea Tonellotto, photo by N
Arte e moda sono i protagonisti di “Click”, la collezione primavera/estate 2015 della brillante, giovane fashion designer Giulia Marani che si ispira al lirismo dei paesaggi del fotografo Andrea Tonellotto. Le visioni e geometrie urbane della sua fotografia, l’istantaneità di uno scatto della Polaroid trovano un nuovo contesto nella moda e sono impresse sulle stampe e tessuti che ne enfatizzano il dinamismo. La maestria artigianale made in Italy, un’ attitudine di famiglia (essendo Giulia la figlia di Angelo Marani) è racchiusa in creazioni che sono un autentico passe-partout. Linee pulite e fluide alcune delle quali accarezzano la silhouette e reinterpretano i volumi degli anni Sessanta in cui splende una formidabile ricerca, sperimentazione, alta qualità dei materiali (viscosa, cotone, seta) e cura dei dettagli. Un’ alchimia di colori accesi e tenui unitamente a bianco e nero, tessuti e filati, intarsi, pensati per sottolineare l’ idea del movimento, dà vita ad un’ eleganza fresca, versatile e contemporanea.
Giulia Marani, photo by N
Giulia Marani, photo by N
Andrea Tonellotto, photo by N
Andrea Tonellotto, photo by N
Andrea Tonellotto, photo by N
Giulia Marani, photo by N
Giulia Marani, photo by N
Angelo Marani, Cinzia Malvini and a friend, photo by N
Giulia Marani, photo by N
Giulia Marani, photo by N
Precious alchemies: the combinations of textures and yarns, photo by N
Giulia Marani
Me, myself & I amd Stephan Hamel, photo by Nicola Paccagnella