FASHION IN THE ATELIER: THE EXHIBITION “BELLISSIMA. THE ITALY OF HIGH FASHION 1945-1968” AT THE ROME MAXXI MUSEUM

Anna Magnani, still image from the movie "Bellissima" by Luchino Visconti
Anna Magnani, still image from the movie “Bellissima” by Luchino Visconti, 1951, courtesy National Film Library – Film Experimental Centre

Fashion dialogues with art, telling about the fashion in the atelier and the Italian fashion history, the haute couture from its rise to the late Sixties. That is the core of “Bellissima. The Italy of high fashion 1945-1968”, exhibition curated by Maria Luisa Frisa, Stefano Tonchi and Anna Mattirolo, organized in collaboration with Altaroma and in main partnership with Bulgari which will be opened on 30th November 2014  at 7:30 pm and will be held from 2nd December 2014 to 3rd May 2015 in Rome at the MAXXI Museum. The exhibition talks about high fashion, Italy and its creative synergies, by using photography and art, giving rise to an open dialogue between different disciplines.

A model at the Rome Capitol Museums, behind the Constantine monument,  wearing a dress by Fontana Sisters (1952), photo by Regina Relang (courtesy of Münchner Stadtmuseum, Sammlung Fotografie, Archiv Relang)
A model at the Rome Capitol Museums, behind the Constantine monument, wearing a dress by Fontana Sisters, 1952, photo Regina Relang (courtesy of Münchner Stadtmuseum, Sammlung Fotografie, Archiv Relang)
Fendi Fall/Winter 1967-1968
Fendi Fall/Winter 1967-1968
Original sketch by Karl Lagerfeld, Fall/Winter 1967-1968, photo   © Pierluigi Praturlon/Reporters Associati & Archivi
Original sketch by Karl Lagerfeld, Fall/Winter 1967-1968, photo © Pierluigi Praturlon/Reporters Associati & Archivi

The photography by Pasquale De Antonis, Federico Garolla, Ugo Mulas catchs the most important moments of this tale and the artworks by Lucio Fontana, Alberto Burri, Paolo Scheggi, Massimo Campigli, Getulio Alviani, Carla Accardi and Giuseppe Capogrossi – coming from the National Gallery of Modern Art – evidence the vital creativity which marked Italy and an age. The creations by couturiers as Germana Marucelli emphasizes the connection existing between art and fashion. It’s a detailed display of fashion, featuring the garnments by Maria Antonelli, Renato Balestra, Biki, Carosa, Roberto Capucci, Gigliola Curiel, Fendi, FontanaSorelle Sisters(as the “Pretino” dress they created in 1955 for Ava Gardner), Irene Galitzine, Fernanda Gattinoni, Mingolini-Guggenheim, Fausto Sarli, Mila Schön, Emilio Schuberth, Simonetta and Fabiani, Valentino, Jole Veneziani along with the accessories by Ferragamo, Fragiacomo, Gucci, Roberta di Camerino, jewelry by Bulgari – including the iconic creations “Snakes”- and fashion jewelry by Coppola and Toppo.

Model of Sorelle Botti, photo Pasquale De Antonis, 1947
Dress by Botti Sisters, photo Pasquale De Antonis, 1947
Two models wearing dresses by Valentino walking  in steps of Central State Archive, photo Federico Garolla, Rome, 1958
Two models wearing dresses by Valentino walking in steps of Central State Archive, photo Federico Garolla, Rome, 1958
Ugo Mulas, Lungo i Navigli, 1958 photo Ugo Mulas © Eredi Ugo Mulas,  courtesy Ugo Mulas Archive, Milao – Lia Rumma Gallery, Milan/Neaples
Ugo Mulas, Lungo i Navigli, 1958,
photo Ugo Mulas © Eredi Ugo Mulas, courtesy Ugo Mulas Archive, Milao – Lia Rumma Gallery, Milan/Neaples

The tale of exhibition is embodied in a marvelous catalogue (Electa, € 55.00) opening with a photograph by Garolla, combined with the words by Maria Luisa Frisa revealing what is the core of exhibition, the portrait of couturier and its role, being not just only “a creator, but an individual who observes the society where he lives, questions its many moods, …kneaded by the energy of his time” or bringer and interpret of “Volksgeist”, “The Spirit of people”, in a certain place and time.

Ivy Nicholson wearing a dress by Gattinoni at the Imperial Fora, photo Federico Garolla, Rome, 1954
Ivy Nicholson wearing a dress by Gattinoni at the Imperial Fora, photo Federico Garolla, Rome, 1954
 Giovannelli-Sciarra, photo Fortunato Scrimali published in the magazine Bellezza, n. 9, September 1953
Giovannelli-Sciarra, photo Fortunato Scrimali
ft. in the magazine “Bellezza”, n. 9, September 1953
 Ava Gardner wearing the  “Pretino"  dress, (created for her by the Sorelle Fontana  for a film the actress had to play but the film was never made. The  cassock apparel's idea was later taken over by director Federico Fellini for Anita Ekberg in "La Dolce Vita", 1960), 1955, photo Pierluigi Praturlon, courtesy of Historical Archive  Micol Fontana Foundation, Rome
Ava Gardner wearing the “Pretino” dress, (created for her by the Fontana Sisters for a film the actress had to play but the film was never made. The cassock apparel’s idea was later taken over by Federico Fellini for Anita Ekberg in  the movie “La Dolce Vita”, 1960), 1955, photo Pierluigi Praturlon,
courtesy Archive of Micol Fontana Foundation, Rome
Anita Ekberge ft. in "La dolce vita" by Federico Fellini, 1960, photo Pierluigi Praturlon, courtesy Archivio Fotografico della Cineteca Nazionale - Centro Sperimentale di Cinematografia. Fondo Reporters Associati
Anita Ekberg ft. in “La dolce vita” by Federico Fellini, 1960, photo Pierluigi Praturlon, courtesy  Photo Archive of National Film Library – Experimental Film Centre. Fondo Reporters Associati
Bulgari, snake bracelet watch gold, red and green enamel and diamonds, ca1965
Bulgari, snake bracelet watch gold, red and green enamel and diamonds, 1965
Salvatore Ferragamo, Damigella ankle boots (created for Sofia Loren), 1957, photo Christofer Broadbent
Salvatore Ferragamo, Damigella ankle boots (created for Sofia Loren), 1957, photo Christofer Broadbent
Bulgari, Tubogas gold bracelet-watch, ca 1965
Bulgari, Tubogas gold bracelet-watch, 1965

The binomial between art and fashion will be also enriched by VB74, the performance created by Vanessa Beecroft exclusively for the exhibition which will be held during its opening. That makes “Bellissima” a not to be missed event and precious, as it dignifies fashion as source of culture and art, bringing again it in the place where it has to be: the museum. I tell that, thinking that can be a first step towards the path giving rise to a Fashion Museum in Italy or – considering also what it happens in other museums as the New York MET Museum the London Victoria & Albert Museum – of specific areas focused on fashion being into a museum.

LA MODA NELL’ ATELIER: LA MOSTRA “BELLISSIMA. L’ ITALIA DELL’ ALTA MODA 1945-1968” AL MUSEO MAXXI DI ROMA

Still image from the movie "The Barefoot Countess" by  Joseph L. Mankiewicz, 1954, photo Osvaldo Civirani, courtesy Archivio Fotografico della Cineteca Nazionale - Centro Sperimentale di Cinematografia. Fondo Civirani
Still image from the movie “The Barefoot Countess” by Joseph L. Mankiewicz, 1954,
photo Osvaldo Civirani, courtesy Photo Archive from the National Film Library – Film Experimental Centre. Fondo Civirani

La moda dialoga con l’ arte, raccontando la moda nell’ atelier, la storia della moda italiana e l’ alta moda dalla sua nascita alla fine degli anni Sessanta. Questo è il cuore di “Bellissima. L’ Italia dell’ alta moda 1945-1968”, mostra curata da Maria Luisa Frisa, Stefano Tonchi ed Anna Mattirolo, organizzata in collaborazione con Altaroma e in main partnership con Bulgari che sarà inaugurata il 30 novembre 2014 alle ore 19.30 e si terrà dal 2 dicembre 2014 al 3 maggio 2015 al Museo MAXXI di Roma. Il percorso espositivo della mostra parla dell’ alta moda, dell’ Italia e delle sue sinergie creative avvalendosi della fotografia e dell’ arte, dando vita un dialogo aperto tra diverse discipline.

Creations by De Gasperi Zezza, Fernanda Gattinoni and Sorelle Fontana - Fontana Sisters -, photo Pasquale De Antonis, 1948,  published in the magazine I Tessili Nuovi. Estate, n. 37, July – August - September 1948
Creations by De Gasperi Zezza, Fernanda Gattinoni and Fontana Sisters,
photo Pasquale De Antonis, 1948,
ft. in the magazine I Tessili Nuovi. Summer, n. 37, July – August – September 1948
Fendi, vison, mink coat, 1960. photo © Pierluigi Praturlon/Reporters Associati & Archivi
Fendi, mink coat, 1960. photo © Pierluigi Praturlon/Reporters Associati & Archivi
Fendi, mink coat, 1960
Fendi, mink coat, 1960

La fotografia di Pasquale De Antonis, Federico Garolla, Ugo Mulas cattura i momenti più salienti di questo intenso racconto e le opere di Lucio Fontana, Alberto Burri, Paolo Scheggi, Massimo Campigli, Getulio Alviani, Carla Accardi e Giuseppe Capogrossi – provenienti dalla Galleria Nazionale di Arte Moderna – testimoniano la vitale creatività che ha segnato un’ epoca e l’ Italia. Le creazioni di couturiers quali Germana Marucelli enfatizzano il legame tra arte e moda. Una dettagliata rassegna di moda di cui sono protagonisti i capi di Maria Antonelli, Renato Balestra, Biki, Carosa, Roberto Capucci, Gigliola Curiel, Fendi, Sorelle Fontana (come l’ abito “Pretino” da loro creato nel 1955 per Ava Gardner), Irene Galitzine, Fernanda Gattinoni, Mingolini-Guggenheim, Fausto Sarli, Mila Schön, Emilio Schuberth, Simonetta e Fabiani, Valentino, Jole Veneziani unitamente agli accessori di Ferragamo, Fragiacomo, Gucci, Roberta di Camerino, i gioielli di Bulgari – comprensivi delle iconiche creazioni “Serpenti” – e la bigiotteria di Coppola e Toppo.

Two creations by De Gasperi Zezza at Museum of the  Baths of Diocletian, photo Pasquale De Antonis, Rome, 1948
Two creations by De Gasperi Zezza at Museum of the Baths of Diocletian, photo Pasquale De Antonis, Rome, 1948
Gina Lollobrigida,  still image from the movie "Come September" (1961) by Robert Mulligan, ©Universal Pictures
Gina Lollobrigida, wearing jewelry by Bulgari, still image from the movie “Come September” by Robert Mulligan, 1962
©Universal Pictures
Anita Ekberg, wearing Bulgari jewelry, still image from the movie "Call me Bwana" by Douglas Gordon, 1962
Anita Ekberg, wearing Bulgari jewelry, still image from the movie “Call me Bwana” by Douglas Gordon, 1962

Il racconto della mostra è racchiuso anche in uno splendido catalogo (Edizioni Electa, € 55.00) che si apre con una foto di Garolla, accompagnato dalle parole di Maria Luisa Frisa che svelano ciò che è il nucleo fondante della mostra, il ritratto del couturier e del suo ruolo, il quale non è soltanto “ un creatore, ma un individuo che scruta la società in cui vive, ne interroga i molteplici umori,..impastato dall’ energia del proprio tempo” ovvero portatore e interprete del “Volksgeist”, lo “Spirito del popolo, in un determinato luogo e tempo.

Creations by Fercioni, photo Elsa Robiola,  ft. in the magazine Bellezza, n. 5, May 1951
Creations by Fercioni, photo Elsa Robiola,
ft. in the magazine Bellezza, n. 5, May 1951
 'Azalea Rosa',  Roberto Capucci, first show: Sala Bianca Palazzo Pitti in Florence, 1961, photo Claudia Primangeli, Archive Roberto Capucci Foundation
“Azalea rosa”dress, Roberto Capucci, first show,  Florence Palazzo Pitti White, 1961, photo Claudia Primangeli, Archive of Roberto Capucci Foundation
1969 'Omaggio a Burri' "Homage to Burri", Roberto Capucci, first show at the Rome Capucci atelier in Via Gregoriana, photo Claudia Primangeli, Archive Roberto Capucci Foundation
“Homage to Burri”, Roberto Capucci, first show at the Rome Capucci atelier in Via Gregoriana, 1969, photo Claudia Primangeli, Archive of Roberto Capucci Foundation
Roberto Capucci, first show, Florence Palazzo Pitti White Room, photo Claudia Primangeli, Archive of  Roberto Capucci Foundation
Roberto Capucci, first show, Florence Palazzo Pitti White Room, photo Claudia Primangeli,  1959, Archive of Roberto Capucci Foundation
Salvatore Ferragamo, "Decolletè",shoes created for Maliryn Monroe in the movie “Bus Stop” by Joshua Logan, 1965, photo Roberto Quagli
Salvatore Ferragamo, “Decolletè”,shoes created for Maliryn Monroe in the movie “Bus Stop” by Joshua Logan, 1965, photo Roberto Quagli
Bulgari, necklace, earrings, gold and platinum with turquoises, sapphires, diamonds, 1961-1962
Bulgari, necklace, earrings, gold and platinum with turquoises, sapphires, diamonds, 1961-1962
Venice, 1966, photo Ugo Mulas © Eredi Ugo Mulas,  courtesy Ugo Mulas Archive, Milao – Lia Rumma Gallery, Milan/Neaples
Venice, 1966, photo Ugo Mulas © Eredi Ugo Mulas, courtesy Ugo Mulas Archive, Milao – Lia Rumma Gallery, Milan/Neaples

Il binomio tra arte e moda sarà anche arricchito da VB74, la performance creata esclusivamente per la mostra dall’ artista Vanessa Beecroft che si terrà durante la opening. Ciò rende “Bellissima” un evento imperdibile e prezioso, poiché dignifica la moda quale fonte di cultura e di arte, riportandola nel luogo in cui deve stare: il museo. Dico ciò, pensando che questo possa essere un primo passo per il cammino che dia luogo alla nascita di un Museo della Moda in Italia oppure – considerando anche ciò che accade in altre istituzioni museali quali il MET Museum di New York ed il Victoria & Albert Museum di Londra – di specifiche aree dedicate alla moda all’ interno di un museo.

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ALTAROMA: THE BOOK LAUNCH OF “B.M., BEPPE MODENESE, MINISTRY OF ELEGANCE”

B. M., Beppe Modenese Ministry of Elegance
B. M., Beppe Modenese Ministry of Elegance

It was held in Rome during the latest edition of Altaroma, at Santa Cecilia Conservatory the book launch of “B. M., Beppe Modenese, Ministry of Elegance” (Skira Editions, Euros 49,00), autobiographical work ideated by Luca Stoppini, curated by Roberta Filippini, including photographs and texts by Cesare Cunaccia, Giulia Crivelli, Franca Sozzani, Suzy Menkes and John Fairchild telling about a legendary persona of Italian fashion, Beppe Modenese (Honorary President of National Chamber of Italian Fashion), icon of elegance. A smashing event that joined the music performed by the students of Conservatory and a talk featuring Cesare Cunaccia, Adriana Mulassano, Roberta Filippini, Massimo Di Forti and Beppe Modenese. An intimate conversation about Modenese, started by Cunaccia who asserted: “he is the way we should be and he is really an iconic representation of what is the Italian male elegance”. Roberta Filippini focused on “the real photographs by Luca Stoppini (made without using of Photoshop’s techniques), photographs reading the time” and being included in the book, of whose rise has been “a work which lasted for three years”. The leading character of book told “he made different works, he has been the first one to work in a concept store, ahead of one’s time, in 1951, has been the pr of couturier Jole Veneziani”. His tale has also dressed up with a chronicle of rendezvous as the one with Estée Lauder at the Crespi’s house. An eclectic individual who also has been one of TV’s fashion journalists, working during 1954/1955 in the TV program “Vetrine”. “It’s a generous autobiography” – as Roberta Filippini told – “concerns Florence and Pitti from 1951, talks about Laura Biagiotti (who was in the audience) and becomes a kind of Italian fashion and costume history”. The journalist and professor Adriana Mulassano told about the nice episode which regarded her and Modenese, who were invited at Quirinale and her different choices in terms of elegance they made, Beppe’s perfect and refined look and her unusual choices, more oriented to the trends of time, the Seventies that were really weird to attend at an official circumstance. I like reminding the words said by Massimo Di Forti, concerning the generosity of Beppe Modenese – he considered as “the man who whispered to fashion”- as it is closely connected to humanity, a value, the most precious one, I celebrate: “it needs to give for having”.

ALTAROMA: LA PRESENTAZIONE DEL LIBRO “B.M., BEPPE MODENESE, MINISTRY OF ELEGANCE”

The live performance oby the students of Santa Cecilia Conservatory, photo by N
The live performance oby the students of Santa Cecilia Conservatory, photo by N

Si è tenuto a Roma in occasione dell’ ultima edizione di Altaroma, presso il Conservatorio di Santa Cecilia la presentazione del libro di “B. M., Beppe Modenese, Ministry of Elegance” (Edizioni Skira, Euro 49,00), opera autobiografica ideata da Luca Stoppini, curata da Roberta Filippini che include fotografie e testi di Cesare Cunaccia, Giulia Crivelli, Franca Sozzani, Suzy Menkes e John Fairchild e racconta di un leggendario personaggio della moda italiana, Beppe Modenese (Presidente onorario della Camera Nazionale della Moda Italiana), icona di eleganza. Un formidabile evento che ha unito la musica eseguita dagli studenti del Conservatorio e un talk di cui sono stati protagonisti Cesare Cunaccia, Adriana Mulassano, Roberta Filippini, Massimo Di Forti e Beppe Modenese. Una conversazione intima su Modenese, avviata da Cunaccia il quale ha affermato: “è come dovremmo essere, è realmente una rappresentazione iconica di quello che è l’ eleganza maschile”. Roberta Filippini si è rivolta alle “foto vere di Luca Stoppini (realizzate senza l’ uso delle tecniche di Photoshop) che leggono il tempo” le quali sono contenute nel libro la cui genesi è stata “un lavoro durato tre anni”. Il protagonista del libro ha raccontato che “ha fatto molti mestieri, è stato il primo a lavorare in un concept store ante litteram nel 1951, è stato il pr della couturier Jole Veneziani”. Il suo racconto è stato condito da una cronaca degli incontri tra cui quello con Estée Lauder a casa Crespi. Una eclettica individualità che è stata anche uno dei primi giornalisti televisivi, lavorando nel 1954/1955 nel programma televisivo “Vetrine”. “É un’ autobiografia generosa” – come Roberta Filippini ha sottolineato – “tocca Firenze e Pitti dal 1951, parla di Laura Biagiotti (presente tra il pubblico) e diventa un po’ la storia della moda e del costume italiano”. La giornalista e docente Adriana Mulassano ha narrato il simpatico episodio che riguardava lei e Modenese, invitati al Quirinale e le diverse scelte di eleganza da loro effettuate, il perfetto e raffinato look di Beppe e le sue insolite scelte più orientate alla moda del momento, gli anni settanta che erano oltremodo bizzarre per prender parte a quella circostanza ufficiale. Mi piace ricordare le parole di Massimo Di Forti sulla generosità di Beppe Modenese – da lui considerato come “l’ uomo che sussurrava alla moda” -, poiché essa è strettamente connessa al nucleo fondante dell’ umanità, un valore, il più importante, che celebro: “per avere bisogna dare”.

Cesare Cunaccia, Adriana Mulassano,Roberta Filippini and Massimo Di Forti, photo by N
Cesare Cunaccia, Adriana Mulassano,Roberta Filippini and Massimo Di Forti, photo by N
Cesare Cunaccia in a Cartesian pose, Adriana Mulassano, Roberta Filippini and Beppe Modenese, photo by N
Cesare Cunaccia in a Cartesian moment, Adriana Mulassano and Beppe Modenese, photo by N
The shining Marisela Federici and her unique smile, photo by N
The shining Marisela Federici and her unique smile, photo by N
Lupo Lanzara, Alessandra Spalletti, me and Fabiana Balestra, photo by Caterina Gatta
Lupo Lanzara, Alessandra Spalletti, me and Fabiana Balestra, photo by Caterina Gatta
Roberta Filippini, photo by N
Roberta Filippini, photo by N
Fabiana Balestra, Caterina Gatta (aka Kitteness/Gattosità), me and Francesca Romana Secca, photo by N
Fabiana Balestra, Caterina Gatta (aka Kitteneness/Gattosità), me and Francesca Romana Secca, photo by N

www.altaroma.it

THE WINNERS OF WHO IS ON NEXT IN MILAN AT BIFFI BOUTIQUE FOR VOGUE FASHION NIGHT’S OUT

 

Angelos Bratis during the latest edition of Who Is On Next

The famous Milanese boutique Biffi, featuring in the third edition of Vogue Fashion’s Night Out, which will be held in Milan on 8th September 2011,  will present a limited edition of creations made with the winners of talent-scouting award Who Is On Next latest edition – Angelos Bratis, Alessio Spinelli, Stella Jean, Marta Ferri and CO|TE – of whose proceeds will be donated to support the initiative by the City of Milan “Adopt a tree”. A successful event “for giving rise to something special, trusting on the talent without calculating the personal economic interest, but it’s just for the delight of seeing the development of an idea, a unique feeling”- as Rosy Biffi asserts – in order to showcase the new side of contemporary Italian fashion and supporting young talents. A laudable purpose arising from contemporary times, I consider a kind of parallel to the rise of Haute Couture in Italy during the Forties, age where Mussolini’ s Government due to economic crisis stopped imports of fabrics from France and thus this circumstance  give rise to the yesterday fashion houses as Fontana Sisters, Jole Veneziani, Biki, Simonetta Colonna di Cesarò and many other ones, who later debuted in Florence at Pitti on 12th February 1952, the official birth of Pitti Fashion Fair event – organized by the Marquise Giovanni Battista Giorgini – that connected Italian fashion to foreigner markets. Italy is living a similar kind of crisis – how it evidences the everyday life, also told by media, though the current Government tells fairy tales, asserting that everything is fine -, thus it’s important that the actors of market, along with textile, production and distribution companies trust on the new names of Made in Italy, in order to return to the most bright tradition of ready to wear – now turned into demi-couture, featuring in today fashion along with the alternative of fast-fashion for the mass -, successfully joining quality, the standards and details of a cachy product to an affordable price, satisfying the needs and budget of consumers, increasing investments in this realm. Beyond my critic and constructive approach, I think there is a need to redefine and enhance the market, based on new values, considering the failure of global economy during the latest years, that should to discover a new way to make market and encourage a new way to make fashion, more closely connected to rules of ethical fashion – word evoking its wide meaning that includes the paradigm of sustainability -, where the profit is the final result from a work, creating welfare for all the individuals involved in the making process and promoting elegance with a genuine content. I really wish that other personas of fashion industry will reach the healthy consciousness of Rosy Biffi and start to support concretely the new contemporary Italian fashion.

I VINCITORI DI WHO IS ON NEXT A MILANO PRESSO LA BOUTIQUE DI BIFFI PER

LA FASHION NIGHT’S OUT DI VOGUE

Co|Te during the latest edition of Who Is On Next

La famosa boutique milanese Biffi, protagonista della terza edizione della Fashion’s Night Out di Vogue che si terrà l’ 8settembre 2011 a Milano, presenterà una limited edition di creazioni realizzate dai vincitori dell’ ultima edizione del concorso di talent-scouting  Who Is On Next Angelos Bratis, Alessio Spinelli, Stella Jean, Marta Ferri e CO|TE – i cui proventi saranno donati per supportare l’iniziativa del Comune di Milano “Adotta un albero”. Un felice evento “per dar vita a qualcosa di speciale, confidando nel talento senza calcolare l’interesse economico personale, ma soltanto per il piacere di vedere la consolidazione di un’idea, una sensazione unica”- come afferma Rosy Biffi – al fine di esporre il nuovo lato della moda contemporanea italiana e supportare i giovani talenti. Una lodevole finalità derivante dalla contemporaneità che considero una sorta di parallelo con la nascita dell’alta moda in Italia negli anni Quaranta, epoca  in cui il Governo di Mussolini a causa della crisi economica ha interrotto le importazioni di tessuti dalla Francia e successivamente tale circostanza ha dato inizio allo sviluppo delle case di mode di ieri quali le Sorelle Fontana, Jole Veneziani, Biki, Simonetta Colonna di Cesarò e molti altri che successivamente hanno debuttato il 12 febbraio 1952 a Firenze presso il Pitti, nascita ufficiale dell’ evento fieristico di moda Pitti – organizzato dal marchese Giovanni Battista Giorgini – che ha legato la moda italiana ai mercati stranieri. L’Italia sta vivendo una crisi economica analoga – come si evince dalla quotidianità, raccontata anche dai media, benché l’ attuale Governo racconti favole, affermando che vada tutto bene -, perciò è importante che gli attori del mercato unitamente alle aziende tessili, di produzione e distribuzione confidino nei nuovi nomi del Made in Italy al fine di ritornare alla più brillante tradizione del prêt à porter – mutato successivamente in demi-couture, protagonista della moda attuale unitamente all’alternativa della fast-fashion per la massa – che felicemente unisca la qualità, lo standard ed i dettagli di un prodotto accattivante a un prezzo alla portata di tutti, soddisfi le esigenze e il vincolo di bilancio dei consumatori ed incentivi gli investimenti in questo ambito. Al di là del mio approccio critico e costruttivo, ritengo che esista l’esigenza di ridefinire e migliorare il mercato, basandosi su nuovi valori, considerando il fallimento dell’economia globale negli ultimi anni che dovrebbe riscoprire un nuovo modo di fare mercato, incoraggiando un nuovo modo di fare moda, più strettamente connesso a regole di moda ethical – lemma che evoca la sua ampia accezione, includendo il paradigma della sostenibilità – in cui il profitto è il risultato finale derivante dal lavoro che crea benessere per tutti gli individui coinvolti nel processo produttivo e promuove l’eleganza con un autentico contenuto. Mi auguro davvero che altri personaggi dell’industria della moda raggiungano la salubre consapevolezza di Rosy Biffi e comincino a supportare concretamente la nuova moda contemporanea italiana.

Stella Jean during the latest edition of Who Is On Next
Alessio Spinelli

 

Marta Ferri during the latest edition of Who Is On Next

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